Kevin Macdonald: No nos podemos asustar de los aspectos mas oscuros de la vida

El cineasta escocés Kevin Macdonald, director del proyecto documental "La vida en un día 2020", que presenta distintos eventos e historias íntimas a través de clips de video filmados el 25 de julio del año pasado por miles de personas en todo el mundo y que ya se puede ver de manera gratuita en YouTube, afirmó que "en una época en la que hay tanta fijación sobre lo que nos separa, esta es una película que habla de empatizar con los demás".
"No nos podemos asustar de los aspectos más oscuros de la vida, hay mucha gente que perdió a seres queridos, que está enferma, pero también existen cosas que nos consuelan, incluso cuando todo está mal", explicó el realizador en diálogo exclusivo con Télam sobre el largometraje, que el lunes último estrenó en el Festival de Cine de Sundance.
Se trata de la segunda vez que Macdonald, ganador de un Oscar por el documental "One Day in September" (1999) y también director de celebrados filmes como "El último rey de Escocia" (2006), se pone al frente de un proyecto colaborativo de estas características.
Justamente, hace una década fue el responsable de seleccionar y compaginar los más de 80.000 videos caseros grabados el 24 de julio de 2010 para la primera "La vida en un día", que como en esta oportunidad, fue producida por Ridley Scott y YouTube Originals.
Esta vez, con el desarrollo y el alcance de la tecnología que se registra diez años más tarde, YouTube recibió más de 300.000 clips provenientes de 192 países diferentes y en más de 65 idiomas.
Sumando la presencia de la pandemia de coronavirus o las masivas protestas por el asesinato de George Floyd en manos de la Policía de Mineápolis, gran parte de las imágenes que integran "La vida en un día 2020" están teñidas por un ambiente más sombrío, pero aún así conforman un mosaico diverso en orígenes, emociones y situaciones que busca retratar la experiencia humana.
Así, nacimientos, cumpleaños y casamientos, amores y desamores, muertes y funerales se entrelazan con tomas de ciudades desoladas por las medidas de aislamiento frente a la Covid-19, manifestaciones políticas o tragedias ambientales.
Esta "cápsula del tiempo" que avanza con dinamismo y coherencia gracias a una logradísima banda sonora creada por los compositores Harry Gregson-Williams y Matthew Herbert es, además, un emotivo reflejo de un año signado más que nunca por el enorme caudal de contenidos creados por millones de usuarios resguardados en sus casas, y una ventana a la intimidad, las costumbres y los miedos de personas alrededor de todo el mundo con los que resulta simple identificarse.
Télam: ¿Cómo compararías la experiencia de trabajar en esta película diez años después de la original?
Kevin Macdonald: Por suerte tuvimos mucho más material, fue mucho más diverso el contenido, realmente internacional, porque casi todos ahora tienen un teléfono, las personas están acostumbradas a comunicarse con esa tecnología y tienen acceso a Internet. Cuando hicimos la primera película casi la mitad del material era de los Estados Unidos, pero esta vez fue cerca del 25%, así que el resto del mundo está mucho mejor representado
T: ¿Tenías alguna idea previa sobre la historia que querías contar?
KM: No, tuve que aprender a no trabajar como un director común y corriente porque no podés controlar el material, tenés que sentarte y ver qué es lo que el mundo te regala. Eso fue interesante, me gustó mucho ser más receptivo y fue un verdadero descanso de hacer películas de ficción, disfruté esa libertad.
T: ¿Qué pensaste cuando viste los clips que envió la gente?
KM: Me sentí muy agradecido con las personas que grabaron y mandaron sus videos, había muchas cosas sorprendentes, cosas íntimas: una chica haciendo el amor por primera vez, un hombre siendo rechazado por su novia, otro proponiendo matrimonio, una madre hablando sobre la muerte de su hijo por Covid. Fue muy conmovedor.
T: Después de hacer ambos documentales, ¿qué pensás que cambió en estos diez años alrededor del mundo?
KM: Creo que el mundo se dividió mucho más, hay más nacionalismos, y se siente un enojo por parte de la gente con el statu quo, las personas quieren una vida mejor para sí mismas. En esta película igualmente está la sensación de que no se trata de eso, sino sobre las cosas fundamentales de estar vivos, lo que todos compartimos, los valores, lo que amamos, esas cosas básicas que hacen a la vida humana. Me parece que en una época en la que hay tanta fijación sobre lo que nos separa, esta es una película que habla de lo opuesto, de empatizar con los demás.
T: ¿Qué rol juega una plataforma como YouTube en este momento de mayor conectividad?
KM: YouTube cambió muchísimo desde la primera "La vida en un día", en ese momento solo tenía cinco años funcionando y todo era más anárquico. Ahora es un jugador más establecido, una corporación gigante que ya no es una sola cosa, hay personas subiendo sus películas caseras, expresándose visualmente, pero también gente usándola como un medio para vender cosas, ayudar a resolver problemas o hasta para hacer yoga. Nos preocupaba que nos inundaran los influencers que quieren presentar una versión idealizada de la vida, la versión "selfie" de la vida, y eso es muy aburrido de mirar. Nosotros buscábamos la vida en crudo, cosas reales.
T: ¿Cuál es el mensaje que esperás que reciban los espectadores?
KM: Que no nos podemos asustar de los aspectos más oscuros de la vida, hay mucha gente que perdió a seres queridos, que está enferma, hay oscuridad, pero que también existen cosas que nos consuelan, incluso cuando todo está mal. Hay tantas cosas que hacen bien y traen alegría, sea el amor, o lo físico de saltar de un avión o gritar, juntarse con otras personas y bailar. Para mí se trata de eso, de ver la realidad de lo que es la vida, lo frágil que es y lo rápido que se va, pero disfrutar de todos los momentos y aferrarse a eso. (Télam)